二十世纪的中国，身处战乱频繁、社会剧烈动荡的特殊历史阶段。旧秩序崩塌、新制度尚未建立的大变革时代为文化与学术的多元生长提供了特殊土壤，正是在这样波澜起伏、新旧交织的历史语境中，各领域均涌现出一批足以彪炳史册的大师，艺术界亦如此。我在梳理二十世纪现代绘画史、参与艺术市场二十世纪艺术大师的收藏过程中，越来越深刻地意识到“南京”这个城市在中国现代美术史上的重要地位。
南京，作为民国首都，于1928年迎来了国立中央大学教育学院艺术专修科的创立，这是中国学院式现代美术教育体系的奠基。彼时的国立中央大学，学术地位居亚洲之首，艺术科更是汇聚了徐悲鸿、颜文樑、潘玉良、吴作人、庞薰琹、沙耆、吴冠中、朱德群等一大批杰出画家，成为中国早期现代美术教育与实践的重要阵地。建国后，山东大学艺术系美术、音乐两科合并上海美术专科学校与苏州美术专科学校，成立华东艺术专科学校，后更名为南京艺术学院。南京艺术学院的刘海粟、苏天赐，南京师范大学的吕斯百、秦宣夫，南京金陵中学走出的关良，曾任教于南京美术专门学校的倪贻德、王道源，皆是二十世纪中国美术史上熠熠生辉的名字。他们大多有过留法或留日的经历，在西画领域探索创新的路上保持着对本土文化的热爱，深远影响了中国现代美术的走向。
在开展的首日，秦宣夫的长女秦志燕来到了展厅，意外地发现了80年前吴作人为她一岁时画的肖像“抱洋娃娃的小女孩，非常激动。在场的人也十分惊喜，大家合影留念：1.秦志燕与吴作人画的一岁时肖像合影； 2.秦志燕与主办人曹军合影 3. 秦志燕与吴作人画作的收藏者 4. 秦宣夫油画”庐山会议旧址“ 5. 展厅。
